Culture
Mawazine 2026 : tarab, afrobeat et musiques du monde
Asma Lamnnawar, Mayda El Hennawy, Oumo Sangre, Lotfi Bouchnak, Nicky Jam
La 21e édition du Festival Mawazine, Rythmes du Monde, prévue en juin 2026 à Rabat, poursuit l’annonce de sa programmation avec une affiche marquée par la diversité des styles et des générations. Des grandes voix du tarab arabe aux figures de l’afrobeat, du reggaeton, du kuduro, de la pop marocaine et des musiques africaines contemporaines, le festival réunira des artistes venus du Mali, d’Égypte, du Nigeria, de Tunisie, d’Angola, des Comores, de Syrie, des États-Unis et du Maroc. Les scènes de Nahda, Bouregreg, OLM Souissi et du Théâtre National Mohammed V accueilleront ainsi plusieurs figures majeures de la scène musicale internationale et arabe.
Les grandes voix du monde arabe au cœur du festival
Mawazine 2026 confirme son attachement aux grandes traditions de la chanson arabe avec plusieurs rendez-vous consacrés au tarab et aux voix emblématiques du répertoire oriental. Le Théâtre National Mohammed V accueillera notamment la chanteuse syrienne Mayada El Hennawy le 19 juin pour une soirée placée sous le signe de l’interprétation classique et des grandes écoles musicales arabes.
Née à Alep et révélée en Égypte grâce à sa collaboration avec des compositeurs comme Mohamed El Mougi, Baligh Hamdi ou Mohamed Abdel Wahab, l’artiste reste associée à une tradition vocale exigeante et à plusieurs chansons qui ont marqué la mémoire musicale arabe. Sa venue à Rabat s’inscrit dans la continuité des grandes soirées de tarab qui caractérisent le festival depuis plusieurs années.
Quelques jours plus tard, le 25 juin, le public retrouvera Lotfi Bouchnak, figure majeure de la chanson tunisienne et arabe. Formé dans l’école de La Rachidia, le chanteur et oudiste tunisien a construit un univers mêlant malouf, répertoire classique oriental et influences soufies. Son concert promet un moment centré sur la maîtrise vocale et l’héritage musical du monde arabe.
La scène Nahda accueillera également deux figures populaires de la chanson égyptienne contemporaine. Le 19 juin, Hassan Shakoush représentera le courant du mahraganat, musique urbaine née dans les quartiers populaires égyptiens. Révélé avec « Bent El Geran » aux côtés d’Omar Kamal, il s’est imposé auprès d’un large public grâce à des titres massivement diffusés sur les plateformes numériques.
Le 27 juin, la même scène recevra Tamer Hosny, l’une des stars les plus populaires du monde arabe. Chanteur, acteur et producteur, celui qui est souvent surnommé « Star of the Generation » s’est construit une carrière transversale entre cinéma, musique et scène live.
L’Afrique entre héritage et nouvelles générations
Le festival fera également la part belle aux musiques africaines dans leur diversité. La scène Bouregreg accueillera le 26 juin Oumou Sangaré, figure majeure du Wassoulou et l’une des voix féminines les plus reconnues du continent africain.
Depuis son premier album « Moussoulou » en 1989, la chanteuse malienne a bâti une œuvre engagée autour des droits des femmes, de la dignité sociale et des traditions musicales du sud du Mali. Lauréate d’un Grammy Award, elle demeure l’une des artistes africaines les plus influentes de sa génération.
Le 24 juin, la scène internationale de l’OLM Souissi recevra Rema, considéré comme l’un des principaux représentants de la nouvelle génération afrobeat. Révélé avec « Dumebi » puis propulsé au sommet des classements mondiaux grâce à « Calm Down », l’artiste nigérian a multiplié les collaborations internationales avec Selena Gomez, Chris Brown, Skepta ou Ayra Starr.
Sa présence à Mawazine illustre l’importance croissante des artistes africains dans l’industrie musicale mondiale. Son deuxième album « HEIS » a confirmé cette trajectoire avec plusieurs titres à succès et des tournées internationales à guichets fermés.
Autre figure des musiques africaines contemporaines, Pongo se produira le 22 juin sur la scène Bouregreg. Née en Angola et installée à Lisbonne, l’artiste mêle kuduro, musique électronique et rythmes urbains dans une approche marquée par l’énergie scénique et les influences afro-fusion.
Pop marocaine et ouverture internationale
Mawazine 2026 mettra également en avant plusieurs artistes marocains parmi les plus populaires de la scène actuelle. La chanteuse Asma Lmnawar retrouvera le public de la scène Nahda le 22 juin pour une soirée centrée sur la chanson marocaine et orientale.
Originaire de Casablanca, l’artiste s’est imposée au fil des années comme l’une des voix majeures de la musique arabe contemporaine grâce à sa capacité à naviguer entre les répertoires marocain, khaliji et oriental.
Le 24 juin, Hatim Ammor montera également sur la scène Nahda. Chanteur, compositeur et acteur, il incarne l’une des figures les plus populaires de la pop marocaine contemporaine avec un répertoire construit autour de titres festifs et accessibles.
Le festival poursuivra aussi son ouverture aux scènes internationales avec la venue de Nicky Jam le 22 juin sur la scène OLM Souissi. Icône du reggaeton, l’artiste est connu pour des succès mondiaux comme « El Perdón », « Hasta el Amanecer » ou « X ».
À travers cette programmation, Mawazine confirme sa volonté de réunir des univers musicaux très différents, capables de faire coexister les grandes traditions orientales, les musiques africaines contemporaines, les rythmes urbains et les sonorités latines.
Le Théâtre Mohammed V, espace des voix intimistes
Le Théâtre National Mohammed V continuera, lui, d’occuper une place particulière dans la programmation du festival avec des concerts privilégiant l’écoute et l’intimité acoustique.
Le 22 juin, la chanteuse Imany y présentera son univers mêlant soul, folk, blues et pop. Révélée avec « The Shape of a Broken Heart » puis avec le succès mondial de « Don’t Be So Shy », l’artiste franco-comorienne a développé un style singulier centré sur une voix grave immédiatement reconnaissable.
Son projet « Voodoo Cello », construit autour d’un dialogue avec huit violoncelles, témoigne d’une recherche musicale plus expérimentale et d’un rapport particulier à la scène.
À travers cette diversité de formats et de sensibilités musicales, Mawazine 2026 poursuit sa stratégie d’ouverture artistique, en réunissant sur plusieurs scènes des artistes confirmés, des figures populaires et des représentants des nouvelles tendances musicales internationales.