“La violence exclut la nuance, c’est ça le merdier entre les hommes.”

Aziz Chouaki 1951-2019

“Écrire, c'est simplement faire des nuances entre les mots.”

Jean-Marie Poupart 

Anton Tchekhov, l'un des plus grands écrivains de la littérature russe, continue de fasciner et d'influencer des générations de lecteurs à travers le monde, bien des années après sa disparition.

Le médecin de profession a publié entre 1880 et 1903 plus de 600 œuvres littéraires ; certaines pièces sont souvent encore mises en scène  au La Mouette, La Cerisaie, Oncle Vania . (Je parle de ce qui précède la guerre d’Ukraine. Moi, qui ne voulais surtout pas parler des guerres, je ferme la parenthèse…)

 Ce qui rend Tchekhov singulier, unique et intemporel, c’est sa capacité à représenter avec une acuité psychologique remarquable les complexités et les contradictions de la nature humaine, ainsi que sa vision profondément réaliste et sans jugement de la condition humaine.

La nuance évite souvent le jugement ?

Reste à démontrer la singularité de Tchekhov et à expliquer pourquoi, à son œuvre continue d’être pertinente et moderne aujourd'hui.

La maîtrise de la nuance en psychologie

Tchekhov est largement célébré pour sa capacité à capturer les subtilités et les nuances de la psychologie humaine. Ses personnages sont élaborés avec une précision chirurgicale au point qu'ils semblent réels, avec leurs désirs, leurs doutes et leurs peurs. Plutôt que de les juger, Tchekhov les observe attentivement, exposant leur vulnérabilité et leur complexité. Cette introspection psychologique est ce qui rend son travail si intemporel et permet aux lecteurs de s'identifier à ses personnages, peu importe la période de l'histoire.

Le réalisme nuancé

Tchekhov est un grand maître du réalisme littéraire. Il évite avec art les généralisations et les stéréotypes, préférant capturer les moments ordinaires et banals de la vie quotidienne. En peignant des portraits de la société russe du XIXe siècle, il offre un aperçu réaliste des relations familiales, des classes sociales et des conflits personnels. Son approche subtile et nuancée met en lumière la complexité de la condition humaine, ce qui explique pourquoi son œuvre continue de résonner avec les lecteurs modernes.

L'universalité

Les thèmes abordés dans les pièces de Tchekhov - l'amour, l'aspiration, la perte, la solitude, l'ennui, la mort - sont des préoccupations intemporelles qui transcendent les époques et les espaces. Les lecteurs, tous les lecteurs, peuvent trouver des échos de leur propre vécu dans les histoires de Tchekhov, ce qui explique en partie pourquoi il reste moderne. Les dilemmes moraux et émotionnels auxquels sont confrontés ses personnages résonnent avec le public contemporain, témoignant de la perspicacité intemporelle de Tchekhov.

Le réalisme au théâtre

En tant que dramaturge, Tchekhov a révolutionné le théâtre avec son approche réaliste et introspective. Il a osé s'éloigner des conventions du drame traditionnel pour donner la priorité à la psychologie des personnages et à la vie quotidienne. Son utilisation astucieuse et feutrée de l'absurde, de l'ironie et de l'ambiguïté a créé une esthétique nouvelle et stimulante pour le théâtre. L'influence de Tchekhov sur les dramaturges modernes est indéniable, et son héritage se poursuit dans les pièces contemporaines qui explorent les complexités de l'âme humaine.

La singularité de Tchekhov réside dans sa capacité à capturer la nature humaine dans toute sa complexité sans jugements ni stéréotypes. Son œuvre reste moderne en raison de sa profonde compréhension de la psychologie humaine, de son réalisme nuancé.